而令嘉很难拿捏到合适的心理状态去演绎舞台下的另一面。如果说在《1935》中，令嘉来说演绎的是她自己，那么在《水塔》里，她的沉浸式共情就不那么行得通了。
幸而陆起是个非常爱聊天的导演，每当他觉得令嘉没拍到位，就开始给她聊，一聊两三个小时，直到令嘉听明白能演出来为止，甚至带她去小城的歌舞厅夜总会，观察真正的底层舞女状态和细节习惯。
随着令嘉越来越深入角色，拍摄速度都比最开始快很多。
这时候就能看出演员和导演相互成就的重要性了。
如果当初令嘉接了《公路》的女二，她不确定自己能得到这么大收获。
《水塔》是女主电影，所有的戏份、配角都围绕她的世界展开，片场也围着她转。这就代表，当她状态不佳、感情不到位、不能拍到导演满意的时候，整个剧组的工作就停摆了，所有人都只能等待她调整好状态拍完才能下班。
在这样高压的环境下，令嘉的进步和成长几乎是脱胎换骨式的。
呆在小城的最后一个礼拜，在令嘉调整至最佳状态时，导演终于拍板，决定开始拍整部电影最重要的一场戏。
女主角在小城剧院演出《吉赛尔》。
不大的剧院里，台下只有不到三十位观众，余乔完成了她人生中最重要的一场蜕变。
在这一段中，她不仅要挑战高难度的动作，演好吉赛尔的纯洁赤诚、活泼单纯，还要在这基础之上，展露属于余乔自己的野性、疯狂，她不甘于小城的寂寞，在孤独和悲惨中爆发。
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